" Compulsivo " por Leonardo Gudiño

"Compulsivo" surge de analizar la metodología que Leonardo utilizo para llegar a estas capturas. Al ver el espectro de sus fotografías claramente se ve a donde apuntan su obsesiones, manias, tics, intereses, etc. En esta muestra solo elegimos algunas de ellas y las ordenamos de forma también compulsiva para serle fiel al modo de trabajo del artista.

Angustia de caducidad - la permanencia del objeto sobre lo humano es una burla grotesca para su creador - cuando seamos polvo seguirán en pie las catedrales y rascacielos, y firmes los miles de mueble que hayamos usado en vida.

VeoVeo : La psiquis humana por Candela Böhr

El impulso emocional irrefrenable de buscar alegría a través del estímulo que nos retribuyen los seres y los objetos con los cuales nos relacionamos”

Nacida en Mendoza, el 24 de Enero de 1984.
Artista por vocación, comenzó sus estudios de Diseño Gráfico, realizando posteriormente la Licenciatura en modas.
Realizó cursos de artes plásticas, pintura y zapatería .
Durante los años de preparación universitaria, siempre el arte fue un factor preponderante en todos sus trabajos. En la moda, todo lo confeccionado siempre se caracterizó por pinturas que hicieron de las prendas algo único, influenciado fuertemente  también por artistas vanguardistas que formaron parte de aquella inspiración, dejando en cada prenda el sello indiscutido de la artista. Posteriormente incursionó en la fabricación de zapatos, en los cuales las texturas, los colores y el diseño fueron los pilares de la artista a la hora de confeccionarlos.
"El arte es un estilo de vida" reflexiona, sin imaginar un día de su vida en el que el arte, en alguna de sus expresiones, se manifieste. Vivir la experiencia de poder compartir vivencias, sentimientos, olores, lugares a través de la pintura es de alguna forma "mágico" ya que permite transportar a quien lo observa a lugares impensados, y no deja de ser un desafío ya que al ser todos seres humanos diferentes, muchas veces el mismo espectador es quien nos enseña cuan hondo puede calar una obra. Si una sola obra es capaz de producir ese efecto, el trabajo está logrado.La valoración artística es un concepto sobre el cuál debemos trabajar.

Pinturas Tuly Driussi

Claudia Nilda Driussi

Nacida en Mendoza,  el 3 de agosto de 1965.

Esposa, madre, educadora y artista visual. Vocación y profesión.

Desde muy temprana edad decide estudiar arte y por eso se inscribe en la Escuela Provincial de Bellas Artes, de Mendoza, donde durante 6 años, cursa su educación media.

Continúa sus estudios universitarios en la Facultad de Arte y Diseño de la UNCuyo, especializándose en el taller de pintura y recibiendo el titulo de Profesora de Artes Plásticas en 1995.

Mientras cursa sus estudios trabaja en la docencia como Maestra de Plástica en diversas escuelas primarias de gestión estatal y privada. También incursiona en la cerámica, trabajando en un taller como aprendiz y luego como pintora. Al recibir su título universitario trabaja en el nivel secundario y terciario.

Ha realizado numerosas exposiciones colectivas.

Es miembro de ARVIC: Asociación de artistas visuales de Cuyo.

El ejercicio de la docencia ha sido un factor decisivo en su desempeño como artista, ya que considera el arte como una manera de educar, vivir, mostrar y mostrarse desde el interior.

Las experiencias con diversos materiales, técnicas y procedimientos en pintura y dibujo han abierto su horizonte. También ha incursionado en las artesanías como una experiencia de aprendizaje, exploración y valoración artística de las mismas.

Actualmente reside en Rodeo de la Cruz, Guaymallén. Vive con su esposo Nery y sus tres hijos, Cristian, Rodrigo y Ana Lucía.

El ser y la esencia del artista ­­­­­­­­- docente - padre - madre es la generosidad, la paciencia, la constancia, el trabajo arduo y sin cansancio, el amar sin medida y  ser amados tal cual somos.

Lo Peor de Di Óscar

Estoy forzado a escribir...con una camisa cultural mediática que intenta limitar mis movimientos más plásticos a palabras. Entonces diría que gracias a DiÓScar la mayoría de las cosas no son lo que parecen ...
DiOscar 

Principales Exposiciones 

- Salón de Artes Plásticas - Mendoza, Argentina
- Laboratorio p di arti visive - Trieste, Italia
- Biennale 99 Paradiso perduto di Venezia, Venezia, Italia 
- Museo de Bellas Artes Emiliano Guiñazú, Casa Fader - Mendoza Argentina.
- Alexis Grady " The End " - New York, USA
- Teatro Miela " Forfora Cosmica " Trieste- Italia
- Palazzo Costanzi " La natura morta oggi - oggetti del desiderio " Trieste - Italia.

" Paisajes Simbólicos " por Paula Lavoisier

Montañas, ríos, soles, lunas, cielos, vistas de frente y panorámicas. Preocupación por los cambios climáticos y el impacto de la contaminación sobre nuestra atmósfera y naturaleza. Reinterpretaciones de la realidad desde una personal mirada, decodificación de imágenes a partir de símbolos y de los diferentes elementos plásticos.

En las obras se puede observar sensibilización del color, combinación de texturas sutiles, exquisitez de la línea y a la vez rusticidad en los elementos que conforman las composiciones.

  Antecedentes artísticos:

       - Profesora y Licenciada en Artes Visuales, título emitido por la  Facultad de Artes y Diseño de la UNCuyo.

       Exposiciones individuales y colectivas en:

         -  Sala  Apyme  oct 2.007

         -  Espacio Modigliani  set. 2.008.

    -  Sala Seguros Rivadavia  oct. 2.008.

  - Obtiene una mención en el “28º concurso de pintura del Consejo  Profesional de Ciencias  Económicas” en setiembre de 2.008.

         - Muestra colectiva “Las mujeres – sus obras” en el ECA (Espacio Contemporáneo de Arte) , dic 2.008.

    -   Instituto Fabián Calle  mayo 2.009.

    -   Salas de Arte Libertad   set. 2.009.

    -   Secretaría de Cultura  (Sala Elina Alba)  oct. 2.009.

    -   Sala UTN ( Universidad Tecnológica Nacional )

        oct. 2.009.

-  Exposición individual en el “Espacio Gabriela Scordo”, nov. 2009.

- Participación como expositora en la “Feria de arte en Chacras”, organizada por el “Club Cultural de Chacras”, el día 4 de octubre de 2.009.

- Participa como expositora en la “Feria de arte en Chacras”, organizada por el “Club Cultural de Chacras”, el día 13 de diciembre de 2.009.

- Participa en el “I Encuentro de Artistas Visuales de Mendoza en Espacios del Monte”, organizado por el Club Cultural de Chacras, los días 10 y 11 de abril de 2.010.

- Participa del “II Encuentro de Artistas Visuales en Espacios del Monte”, los días 9, 10, 16 y 17 de abril de 2.011.

-  Muestra colectiva junto a Cecilia Prato, Natalia Sánchez Valedemoros y Paula Vázquez en “Espacios del Monte” los días 26 y 27 de noviembre de 2.011.

- Participa en el “III Encuentro de Artistas Visuales en Espacios del Monte”, los días 14 y 15 de abril del 2.012.

- Participa en el “IV Encuentro de Artistas Visuales en Espacios del Monte”, los días 14 y 15 de abril del 2013.

- Participa en el “V Encuentro de Artistas Visuales en Espcios del Monte”, los días 13 y 14 de abril del 2014.

-      Se capacita en diversos cursos de técnicas artísticas  y teóricas de arte.

          Actualmente:

-      Profesora de plástica en escuela C.E.F. San Buenaventura.

-      Profesora de la materia Lenguaje Visual 1 de 1º 2º en Colegio de Bellas Artes.

-      Encargada del “Restaurant Espacios del Monte” (arte y comida)

" Anómalos y Futuros Irónicos " por Santiago Gerardi y Ximena Coll

" Anómalos"
Has nacido libre? Has nacido único? Has hecho de ti una singularidad?
Has devenido en una anomalía? Has escapado a la ley y a la
comprensión? Te has elevado muy alto vistiendo el abrigo del albatros
? Prepárate. Vas a tocar tierra y serás sometido al examen del
hombre."
( Santiago Gerardi )

... lo único que progresa al pasar el tiempo es la tecnología, el hombre siempre es el mismo .... (cita de Luca Prodan) .Resulta irónico que haya un desarrollo exponencial de la tecnología en pos de la comodidad humana. Y que el hombre viva a través de ella. 
( Ximena Coll )

Espacios / Niños / Urbanos - Stadt / Raum / Kind por Maryna Lavrenyuk

-          Espacios libres y cerrados

-          La sensación de espacio y lugar

-          Lugares urbanos

-          Niños en espacios urbanos / espacios para ninos

-          Humanos y sus entornos

-          Conección e interacción:  espacio/entorno - humano

-          Impresiones mendocinas y berlinezes...

e    Esos son algunos tópicos que utilizo la artista visual Maryna Lavrenyuk para presentar su  muestra en Müdaa Multiespaico.

Titulo de “Meisterschüler” / Master / en artes visuales, especialización en pintura / Universidad de Artes de Berlín, Alemania. En 2009 hace la  Carrera de posgrado (Master) en historia de la cultura europea . Universität Viadrina / Frankfurt Oder / Alemania. Diseñadora visual , editora de fotografía , Escenógrafa y Direcctora artística.

Participa en  spot comercial para Schwere Kost Rec-a-fair. Sinnwerkstatt, Berlín, Alemania    2011 Storyboard Artist, también en  el  largometraje Baikonur de Veit Helmer Filmproduktion, Berlín, Alemania 2011 .

Artista de Storyboards y Animatics Projecto: serie de dibujos animados infantiles Pixi Wissen de SCIO Eutainment, Berlín, Alemania  2010-2011

Exposiciones de arte

 2015            Benefiz Art Auction para el hospiz Rennweg /  Wienna / Austria 2014            Konnektor – Forum für Kunst / Hannover / Alemania 2013            Participación en el concurso Mendoza pinta / Argentina 2012            OstAnders Festival / Nürngerg /Alemania 2011            Show your hope /  Kunsthaus Tacheles / Berlín 2010            Quo vadis? Galerie Alte Schule / Berlín                    Nescafe Art festival / Athenas 2009            Berlin aus meiner Sicht / Leporello Shop Berlín / Alemania 2008            Passport / Athenas / Grecia 2007            Fremdgehen / Halle/ Alemania

Muestras individuales 2012            metastabil, Kulturfabrik Moabit,  Berlín, Alemania 2010            Romantische Reisen, Verve Gallery Berlín, Alemania.